BIOGRAFÌA

Diana cazaux

Diana Cazaux es Presidenta de la Asociación Iberoamericana de Periodismo Científico y acaba de publicar su segundo libro: “Historia de la divulgación científica en la Argentina”, por la Editorial Teseo. Tiene 59 años y nació en el barrio porteño de San Telmo en Argentina. Es viuda y no tiene hijos. “Pero sí tres sobrinos maravillosos…Además de dos gatos próximos a cumplir los 20 años, a los que adoro”, remarca. Se describe coma una persona muy luchadora, que no amaina a la hora de tener que enfrentar una actividad por compleja que pueda parecer.

Empecé estudiando bioquímica en la Universidad de Buenos Aires, porque tenía buen promedio, me iba bien. Mi compañera del colegio, estudió bioquímica y ella terminó. En cambio yo, cuando estaba promediando la carrera, y mis notas no eran excepcionales, decidí hacer un test de orientación vocacional, y el psicólogo me dijo que hiciera letras o periodismo. Finalmente egresé en 1976 con el título de Licenciada en Ciencias de la Información y Opinión por la Universidad del Museo Social Argentino. Mientras cursaba el segundo año conseguí trabajo como redactora y colaboradora para una editorial. Cuando egresé ya tenía el carnet profesional, gracias a los dos años de aportes. Y empecé a hacer colaboraciones en la Editorial Julio Korn, me tomaron para una de las publicaciones y terminé siendo Jefa de Redacción.

Yo no me he sentido discriminada por ser mujer ni ejerciendo el periodismo científico, ni como científica ni como académica. Pero esto no quiere decir que no ocurra. La realidad es que tanto el periodismo (en general), como la ciencia o la actividad académica han dejado de ser una tarea atractiva por lo rentable por lo que los hombres ya no se interesan, como en otro tiempo, por estas áreas. Hoy en el CONICET existe un 50% de científicas. Es decir, que la mujer ha podido llegar a estas “alturas” no fundamentalmente por conquistas sociales, si no por un hecho puramente económico.

Por empezar, modestamente, soy muy trabajadora y me gusta organizarme. Soy puntual, respeto mucho mí tiempo y lo hago notar cuando esto no es tenido en cuenta.

Es licenciada en Ciencias de la Información y Opinión, Universidad del Museo Social Argentino y doctoranda en Comunicación, Universidad Austral.

Como docente trabaja en la Universidad de Morón es Investigadora Principal, Consejera Académica  y Profesora Titular en la Facultad de Informática, Ciencias de la Comunicación y Técnicas Especiales. También profesora del Seminario de Periodismo Científico, de la Universidad del Salvador. Y Directora de tesis de maestría en Comunicación de las Organizaciones de Facultad de Comunicación Universidad Austral.

Ocupa la presidencia de la Asociación Iberoamericana de Periodismo Científico y de la Asociación Argentina de Periodismo Científico.

Es editora para la Argentina de Scientific American Latinoamericana, redactora de la Galería de Científicos del portal Universidad Argentina. Ha publicado dos libros: “Historia de la divulgación científica de la Argentina”, editorial Teseo y “El ADN del periodismo científico. El reportaje interpretativo”.

 

 

 

 

 

 

 

BIOGRAFÌA

Susana Herrera Damas

Profesora Titular de Periodismo en la Universidad Carlos III de Madrid

·         Profesora Titular e Investigadora en Universidad Carlos III de Madrid

·         Profesora e Investigadora en Facultad de Comunicación de la Universidad de Piura, Perú

·         Profesora e Investigadora en Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra

·         Redactora en prácticas en Radio Club Tenerife (Cadena SER)

·         Redactora en prácticas en Radio Club Tenerife (Cadena SER)

·         Redactora en prácticas en RNE (Tenerife)

Educación

·         Universidad de Texas en Austin (Estados Unidos)

·         Universidad de Ottawa (Canadá)

·         Universidad Nacional de Educación a Distancia - U.N.E.D.

·         Universidad de Navarra

·         Universidad de Navarra

Licenciada en Comunicación Audiovisual (Universidad de Navarra, 1998) y en Sociología (UNED, 2004) y Doctora en Comunicación Audiovisual (Universidad de Navarra, 2002). Premio Extraordinario de Doctorado, es autora de 3 libros y de más de 50 artículos publicados en revistas académicas de prestigio. Su investigación se orienta al análisis de los géneros en radio y al estudio de las diversas formas de participación del público en los medios.

 

Publicaciones más recientes

MARTÍNEZ-COSTA, M.P. y HERRERA, S., La crónica radiofónica, Instituto Oficial de Radio y Televisión, Madrid, 2008. HERRERA, S., Cómo elaborar reportajes en radio, La Crujía, Buenos Aires, 2008. HERRERA, S., “Las cualidades del buen creador de reportajes de radio”, en Re-presentaciones, núm. 2, enero-julio de 2007, Escuela de Periodismo de la Universidad de Santiago de Chile, Chile, pp. 81-101. MARTÍNEZ-COSTA, M.P. y HERRERA, S., “Rasgos característicos del comentario radiofónico”, en Textual and Visual Media, Revista de la Sociedad Española de Periodística, núm. 1, 2008, pp. 213-236 REQUEJO, J.L. y HERRERA, S., “La incorporación que las emisoras musicales españolas dirigidas a los jóvenes están haciendo de los recursos participativos de la web 1.0 y 2.0”, en V Congreso Internacional Comunicación y realidad: La metamorfosis del espacio mediático, celebrado en la Facultad de Comunicación de la Universidad Ramón Llull, Barcelona, 22 y 23 de mayo de 2009, pp. 287-296.

 

 

 

 

BIOGRAFÌA

Miguel Ángel Bastenier

Es licenciado en Historia y Derecho de la Universidad de Barcelona y en Lengua y Literatura inglesa de la Universidad de Cambridge. También es graduado en periodismo de la Escuela Oficial de Madrid y experto en temas de política internacional. Actualmente es el subdirector de Relaciones Internacionales del diario El País de España, donde trabaja desde 1982, así como es profesor de la maestría de Reporterismo y Géneros Periodísticos en la Escuela de Periodismo del diario español, fundada en 1988. Es conocedor como pocos de la prensa europea actual, amigo de vieja data de los periodistas de América Latina y maestro en múltiples talleres de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano. Ha publicado numerosos artículos en la prensa europea (Libération, Le Monde, The European, Le Point, Le Soir, The Irish Times) y en la mayoría de los periódicos más importantes de América Latina: El Espectador y Semana (Colombia), Folha de Sao Paulo (Brasil), Público (México), Búsqueda (Uruguay) entre otros. En 2001 publicó El Blanco Móvil (Editorial Aguilar-El País 2001): una polémica, y por lo mismo estimulante, propuesta sobre géneros periodísticos. En 1999 publicó La Guerra de Siempre (Editorial Península) y en 2002 Israel-Palestina: La Casa de la Guerra, ambos dedicados al estudio y revisión del pasado, presente y futuro del conflicto árabe-israelí. También ha dirigido varios libros colectivos, entre ellos Grandes Protagonistas del siglo XX (2000).

Ha escrito numerosos libros, entre los cuales se encuentra, su última publicación 'Cómo se escribe un periódico'.

 

BIOGRAFÌA

Ana María Miralles

Ana María Miralles es profesora-investigadora de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín (Colombia). Creó en 1998 el proyecto Voces Ciudadanas, ha sido coordinadora de la Especialización en Periodismo Urbano de la misma universidad y actualmente es directora del Grupo de Investigación en Comunicación Urbana. Asesora y conferencista sobre periodismo público en diversos países latinoamericanos, ha publicado en numerosas revistas especializadas del continente.

 

 

 

 

 

 

 

BIOGRAFÌA

Hernán Rodríguez Castelo

 

Hernán Rodríguez Castelo nació en Quito, en 1933, en el hogar formado por dos profesores, Humberto y María Esther.

Desde sus días de escolar se convirtió en voraz lector y comenzó a escribir pequeños textos, animado por su madre, de quien ha escrito una hermosa biografía: Madre maestra y maestra madre. La educadora María Esther Castelo de Rodríguez (Quito, 2004)

Terminado su bachillerato, ingresó en la Compañía de Jesús, donde hizo estudios de Humanidades Clásicas bajo la dirección del gran virgilianista P. Aurelio Espinosa Pólit, y completó su formación filosófica con eminentes maestros en la Facultad de San Gregorio de la Universidad Católica del Ecuador.

 

En 1962 viajó a España para hacer estudios de Teología en la Universidad de Comillas. Allí se alineó decididamente en la nueva corriente a la que dio forma el Concilio Vaticano II. Y participó activamente en la vida cultural española: fue uno de los cofundadores de la revista Reseña; escribió artículos en revistas españolas, en especial en Humanidades y La Estafeta Literaria.

Ya en el Ecuador abandonó la Compañía de Jesús, y comenzó una vigorosa actividad cultural, que sería decisiva en varios campos. Creó una página cultural diaria en El Tiempo de Quito, en la que hizo crítica de libros (sección de los lunes “El Libro de la Semana”) y crítica de arte. En una hora en que en el Ecuador casi no había actividad crítica, su trabajo resultó especialmente importante. Algunos de sus textos de crítica de libros se recogieron en el libro Señales del Sur (Cuenca, Municipalidad, 1970), en el que se escribió: “Hernán Rodríguez Castelo es, en la actualidad, el talento crítico de mayor lucidez en el Ecuador” (Lcdo. Hugo Darquez). El poeta Rubén Astudillo destacó así la tarea crítica de Rodríguez Castelo: “En la crítica, a estas alturas, es quizá lo único serio que tenemos en el país” “Rodríguez Castelo es un capítulo aparte. Es una época, que la está llenando solo” (“El Mercurio”, Cuenca 4 de octubre de 1969).

En el mismo diario publicó una serie de largas entrevistas biográfico-críticas a figuras ecuatorianas a las que consideraba de talla latinoamericana. Se han recogido en el libro: Nuestros latinoamericanos vistos por sí mismos (Quito, Banco Central del Ecuador, 1996).

Apasionado por el cine, dio cursos, fundó el Cine Club de la Crítica (Publicó sus “Estatutos” en 1967), publicó el pequeño manual Cine cursillo (Quito, Editorial “La Unión”, s.a.) y escribió ensayos sobre grandes películas, como el que dedicó a Ingmar Bergman y su trilogía “Como en un espejo”, “Luz de invierno” y “El Silencio”, para orientar el estreno de este último gran filme, recibido casi con temor en el encogido medio cultural quiteño de la década de los 70.

Al celebrarse, en mayo de ese mismo año 1975, el primer centenario de la Academia Ecuatoriana de la Lengua, se entregó al diario “El Tiempo” Diploma de Honor “como testimonio del valor que la Academia Ecuatoriana da a su firme voluntad de contribuir a preservar y enriquecer  la lengua común de la Hispanidad, manteniendo una columna bisemanal especializada en su página editorial y habiéndola confiado a persona  de reconocida probidad intelectual y competencia periodística” y presentó público reconocimiento a quien mantenía esa columna, el académico Hernán Rodríguez Castelo.

También ha sobresalido en cuanto al periodismo crítico, realizando en la década de los años 70 sus famosas entrevistas a personajes de nuestro arte y cultura a través de su columna “Por si mismo”.

Ha dictado cursos para la CIESPAL (Centro Internacional de periodismo para América Latina) y en concluir su “Historia General y Crítica de la Literatura ecuatoriana” en seis volúmenes gruesos, de los que ya han aparecido 1) “Literatura precolombina y siglos XVI y XVII” en el No. 100 de Clásicos Ariel, 2) “Literatura de la Audiencia de Quito siglo XVII” en l.980 auspiciada por el banco Central y “Literatura ecuatoriana l.830-1.980

MODELO DE ENTREVISTA

“A los editores mándalos a la mierda” de Gabriel García Márquez

La alergia del “gabo”, por Boris Muñoz

Por Boris Muñoz | 6 de Marzo, 2012

Dile que si es un verdadero periodista él sabrá lo que tiene que hacer fue el mensaje terminante enviado con un amigo personal, luego de una semana de cartas infructuosas.

Desde las 9 y media de la mañana, el periodista novato esperaba pacientemente sentado en un sofá del lobby del Hotel Mark, en Manhattan. La voz en el teléfono de la habitación le había dicho: “Salió temprano. Tu sabes que él se la pasa de agasajo en agasajo”. Pero algo le decía que estaba ahí, en su habitación, leyendo tranquilamente los diarios colombianos, que un hombre con bigotes de cantante de rancheras acababa de subirles.

A las 11 y media el veterano premio Nobel salió del ascensor y caminó hacia la puerta del hotel sin mirar a los lados y con el paso rápido del que no quiere ser descubierto. Iba abrigado con una chaqueta de cashimire negro que cubría un suéter deportivo sobre una camisa blanca con rayas negras, y unos diminutos lentes redondos de montura antigua ocultaban sus pequeños ojos negros como aceitunas. Su forma de vestir era un perfecto contraste para su cabeza de rulos color ceniza y sus bigotes de leche. Al borde de la puerta se detuvo. Por fin, después de todo, ahí estaban los dos. Era el primer día de un otoño resplandeciente.

—Señor García Márquez. Mucho gusto. Lo estoy buscando para hacerle una entrevista –dijo el periodista novato a sabiendas de que sus palabras producían una leve crispación en el veterano premio Nobel.

— Pero ¿para qué me quieres hacer una entrevista? En Latinoamérica hay una magnificación viciosa de la entrevista. Creen que todo el periodismo se reduce a la entrevista. No entienden que la entrevista tiene sentido sólo cuando el entrevistado tiene algo que decir. Y yo no tengo nada que decir. Es mejor que no pierdas tu tiempo conmigo —dijo buscando con la vista la enorme limusina plateada que lo transportaba a lo largo y ancho de la Gran Manzana.

—Usted sabe cuál es la misión de un entrevistador –se atrevió a responder a pesar de su estado de nervios.

-Yo nunca en mi vida he escrito una entrevista. Puedes buscar en todo lo que he escrito y si encuentras una entrevista mía tráemela y te la compro. Cuando trabajaba como reportero me iba a los lugares, observaba muy bien a la gente, tomaba algunas notas en una libreta y al llegar escribía todo, recreando la situación de memoria. !Vamos a tener que invitarte a los talleres de la Escuela de Periodismo para que aprendas algunas cosas del oficio!

-Si pero los editores…

-A los editores– dijo elevando su dos dedos índices hacia el cielo– mándalos a la mierda.

-A la mierda. ¿Cómo?

–Sí, bien lejos a la mierda. No tienes que hacer lo que quieren los editores.

De pronto, García Márquez miró su muñeca y se dio cuenta de que había olvidado su reloj en la habitación.

-Mira, es muy tarde. Tengo una cita a las 11 y media y olvidé mi reloj por el apuro. ¿Tú conoces el significado de la palabra ocupado? Yo soy una persona muy ocupada y lo que menos me gusta es que me pongan en la situación de decir que no. No me gusta que me obliguen a decir NO –sentenció tomando al novato periodista por el brazo y caminando con él hacia la limusina.

-Pero usted sí tiene cosas que decir. La semana pasada se reunió con Bill Clinton para hablar de Cuba…El problema de Colombia y la guerrilla…

-Mi reloj… !Voy a llegar tarde! Vamos a hacer algo, espérame aquí en el hotel. Ya vuelvo para que hablemos 15 minutos. No sé porque no entienden que uno es una persona ocupada –refunfuñó mientras desaparecía tras los cristales oscuros de la limusina.

Antes de arrancar, el chofer, el mismo hombre con bigotes de mariachi que dos horas antes le había hecho llegar a la habitación 14-51 las noticias del día, salió del auto con un mensaje: “El maestro García Márquez le manda a decir que no se vaya”.

El periodista novato volvió al mismo sofá donde había estado desde las 9 y media. El lobby del hotel parecía la trastienda de un mercado de puerto: los empleados y turistas pasaban, como los marineros, de un idioma a otro; del francés al inglés, del español al árabe y del alemán a un dialecto de la India, como si el mito de la torre de Babel y la confusión de las lenguas fuera puro cuento. Después de cuatro horas, el conserje del hotel, un argentino con destrezas políglotas, se atrevió a expresarle su solidaridad al periodista novato: “No se preocupe, tenga paciencia, que los inmortales se hacen esperar”.

De esperar, por cierto, el periodista novato podía escribir un tratado. Naturalmente la historia de esta entrevista no comenzaba el primer día de otoño en Nueva York, sino dos semanas antes y a 400 kilómetros de distancia.

García Márquez se encontraba en Georgetown University, en una de sus rarísimas apariciones en la academia norteamericana. La ocasión se pintaba como una oportunidad de oro para entrevistarlo. Un amigo mutuo le había dado al periodista novato un consejo que, a decir verdad, sonaba un poco insidioso: “No le digas que eres periodista porque te va a dar la espalda enseguida, dile que eres un estudiante latinoamericano y que estás haciendo tu tesis sobre sus libros. Así no habrá forma de que se niegue”.

Mirando por la ventana del autobús Greyhound que lo llevó de Nueva York a Washington, el periodista novato –que en realidad también era estudiante latinoamericano– repasaba una y otra vez todas las anécdotas que se sabía sobre el veterano premio Nobel, y hasta recordó la tarde de 1987 en que lo había visto pasar como una estrella fugaz por la recepción del Hotel Nacional de La Habana, huyendo del asedio de la prensa. Se había llevado a Washington incluso una corbata con la fantasía de colearse en la recepción que la OEA le ofrecería a García Márquez aquella misma noche. Pero una vez en Georgetown University, el periodista novato tuvo que aburrirse una tarde completa escuchando a un panel de intelectuales y académicos perorar sin pausa sobre la obra y milagros del Gabo.

Era como ver otra vez la misma película de la vida de Cristo que pasan todas las semanas santas y, sin embargo, quedarse porque afuera no había nada mejor que hacer. El tiempo pasó sin ver a García Márquez, quien, en realidad, había estado todo el día echándole cuentos a los estudiantes de Georgetown en un salón a puerta cerrada. Para colmo cuando ya se iba de regreso a Nueva York, Jaime Abello, director ejecutivo de la Fundación para el Nuevo Periodismo Latinoamericano, le pidió prestada la corbata para ir a la fiesta de la OEA.

-¿Por qué no? –dijo y le extendió la corbata pensando que era como entregar la bandera de su fracaso. “Te la dejo con una condición. Que se la des a García Márquez para que me la devuelva en Nueva York”, replicó bromeando.

Por eso le pareció mentira cuando diez días después, el amigo mutuo, que es un fabulador consumado, lo llamó para repetirle lo que García Márquez le acababa de decir. “Tengo en mis manos una corbata que Jaime me dejó para un amigo tuyo. Te la daré a ti el sábado cuando nos veamos para cenar. Seguramente tu amigo tiene muy mal gusto porque ésta es sin duda la corbata más fea que he visto en mi vida”.

Era la una y media cuando la limusina se detuvo nuevamente frente a las puertas del hotel. Del ascensor salió Mercedes Barcha, la sabia esposa de siempre y quizá el más famoso de los personajes reales e imaginarios de la vida de García Márquez. Caminaba con el mismo afán de invisibilidad de su marido, pero con paso aún más rápido. En un segundo desapareció tragada por una de las puertas de la inmensa ballena de cuatro ruedas. Un momento después apareció García Márquez, con el reloj que había olvidado en el cuarto entre sus manos.

-Llevo dos horas angustiado pensando que estás aquí sentado esperándome –dijo mientras se ajustaba el reloj a la muñeca. Me tuve que quedar más tiempo en el sitio donde estaba y ahora voy saliendo a almorzar. Así que te propongo un trato. Ven a las cuatro en punto para hablar 15 minutos. Pero sólo 15 minutos porque tengo que salir volando al aeropuerto.

Los dos están en la calle una vez más. García Márquez, toma de nuevo del brazo al periodista novato y de repente, sin la menor provocación, le dice:

-!Así no es la cosa! Así no se hace periodismo. La entrevista no es eso. La mejor entrevista que yo he leído en mi vida fue la que trató de hacerle Gay Talese a Frank Sinatra. ¿Quieres que te la cuente? –dijo señalando al cielo una vez más con su dedo índice

-Por favor.

-Sinatra citó a Gay Talese en un hotel de Las Vegas. Cuando Talese llegó a Las Vegas, a Sinatra no se le ocurrió nada mejor que enfermarse. Durante una semana estuvo Gay Talese tratando de entrevistar a Sinatra y durante una semana Sinatra canceló el encuentro. La entrevista de Talese es la historia de cómo durante una semana no pudo entrevistar a Sinatra. Es la mejor entrevista que he leído y ¿sabes cómo se llama?: “La gripe de Sinatra”.

-Pero usted no tiene gripe…

Ahora son las 3 y 55. El periodista novato está sentado en el mismo sofá del principio. Ha revisado mil veces la lista de preguntas. Piensa que las preguntas generales son las mejores para comenzar. Ha chequeado el funcionamiento del grabador. Esta vez se siente sin duda listo, aunque un poco agotado física y mentalmente por los accidentes de la espera. Antes de abordar el ascensor Mercedes le recuerda a su esposo: “Gabo no te tardes, recuerda que arriba te estamos esperando para irnos a coger el avión”. García Márquez toma asiento, recostándose de lado en la silla y mira su reloj una vez más.

-Bueno, ¿de qué vamos a hablar? –preguntó llevándose la mano a los labios para acentuar la expresión reflexiva.

-Un segundo. Voy a encender el grabador.

-¡Ah no, nada de grabadoras! –exclamó. Esa lora mecánica es la culpable de muchos de los problemas y desviaciones del periodismo actual. Si quieres, toma notas. Pero, por favor, guarda la grabadora.

UN CALLEJÓN DE SUEÑOS SIN SALIDA

-A dos años del siglo XXI ¿cómo ve usted la situación de América Latina? Pobreza, drogas, violencia, corrupción ¿seguiremos siendo un callejón de sueños sin salida?

-Si. Seguiremos siendo un callejón de sueños sin salida y así será.

-¿Verdad?

-¿Qué quieres que te diga? Para contestar a esa pregunta hacen falta tantas horas que el producto de la conversación alcanzaría para llenar una enciclopedia de cuatro tomos.

-Desde hace algunos años la enseñanza del periodismo ha sido un interés central en su trabajo intelectual. ¿Por qué le preocupa tanto el periodismo? ¿Cuál es el papel que le asigna en la actualidad y en el futuro de Latinoamérica?

-Cada día nos olvidamos más de la ética. Las escuelas de periodismo enseñan todo lo que tiene que ver con el periodismo pero no enseñan el oficio. El reportaje, que es el género que amo, ha sido degenerado a la entrevista. Cada vez hay menos reportajes y reporteros en Latinoamérica.

-¿Cree que esa es la realidad del periodismo latinoamericano?

-El reportaje, que es la reconstrucción de un hecho tal y cómo sucedió en todos sus detalles, es cada vez menos frecuente.

-Pero hay buenos reportajes en todos los países de América Latina, y, además, hay también excelentes especialistas en reportajes.

-Nómbrame uno.

-Sin ir muy lejos en Colombia están Germán Castro Caycedo y Mauricio Vargas.

-Ah, pero me estás haciendo trampas.

-¿Trampas?

-Si trampas. Porque me estás nombrando a los buenos y esa no es la regla. ¿Qué tal si yo te nombro a Alma Guillermoprieto?

-Excelente. Pero el problema del periodismo no es responsabilidad exclusiva de los periodistas y las escuelas, sino también de una concepción contemporánea de los medios de comunicación.

- Los periódicos han priorizado el equipamiento material e industrial pero han invertido muy poco en la formación de los periodistas. La calidad de la noticia se ha perdido por culpa de la competencia, la rapidez y la magnificación de la primicia. A veces se olvida que la mejor noticia no es la que se da primero, sino la que se da mejor. En otros casos, se le pide al periodista que escriba un reportaje y entonces llega un aviso de publicidad y el reportaje se ve reducido a una columna. Lo que creo es que debemos volver a la vieja manera del oficio. Eso es lo que tratamos de hacer en la Fundación del Nuevo Periodismo Latinoamericano. La ética es el elemento que tratamos de meterles en la cabeza a los periodistas que van a Cartagena. Llevamos a periodistas de mucha trayectoria para que les hablen a los jóvenes desde su experiencia directa en los medios. La ética y el oficio son los ingredientes principales.

-Al leer sus crónicas recogidas en Textos Costeños siempre me ha sorprendido la naturalidad con que asumió el oficio de periodista. La crítica habla mucho de cuáles fueron sus influencias literarias pero poco o nada de sus influencias periodísticas.

-Es muy sencillo. El reportaje era para mí un género literario. Yo llegué al periodismo con una vocación y unas aptitudes de escritor. Lo que hice fue aplicar al periodismo las mismas técnicas de la literatura. No hay otro secreto que ese.  ¿Está tomando notas?

-Lo estoy grabando.

-¿Grabando? –preguntó sacudiendo todo el cuerpo en sofá, como si se tratara de una invocación satánica.

-Pero con la mente –y lo miró fijamente como si estuviera hipnotizándolo. No con el grabador, no se preocupe.

ANIVERSARIOS DE JÚBILO

-Hace poco se cumplieron 50 años de su primer cuento, 30 de Cien años de soledad, 15 del premio Nobel. ¿Se ha detenido a pensar por un momento qué significa todo esto?  En sus años de la Cueva de Barranquilla sospechó alguna vez que todas esas cosas estaban grabadas en la palma de su mano?

–No tenía nada grabado en la palma de mi mano. Yo sabía cómo y qué quería ser y lo hice contra viento y marea. Quería contar historias reales o ficticias y siempre lo supe. Nunca he ganado un centavo sin la máquina de escribir. Nunca me dejé seducir por algo que no fuera lo que yo quería hacer: contar historias en el periodismo, la literatura o el cine. Lo de la fama, las ventas de libros y el dinero vino después de que hice muchos reportajes que nadie leía y escribí algunos libros que nadie compraba. He sido feliz y el secreto de la felicidad ha sido hacer siempre sólo lo que me gusta hacer: contar historias.

-¿Usted, que es mediador entre Washington y La Habana, cómo ve en este momento las relaciones bilaterales? ¿Será posible poner fin al bloqueo en el futuro cercano, algo así como un borrón y cuenta nueva?

-Esa me parece una afirmación alegrona.

-¡Alegrona! ¿Cuál?

-La de que yo soy mediador entre Cuba y Estados Unidos.

-Pero usted ha tenido varias reuniones con el presidente Clinton y es, además, amigo personal y cercano de Fidel Castro. Si no me equivoco, ha estado muy activo en los trámites de devolución del Canal de Panamá por parte de Estados Unidos e incluso hace algunos años intervino para solucionar la crisis de los balseros cubanos…

-Nunca he sido mediador. Esa palabra es incorrecta.

-Al menos sí ha sido un observador.

-Observador sí, pero no mediador.

-Como observador ¿considera usted que es posible poner fin al bloqueo?

-No lo sé. Lo único que sé es que ese es un bloqueo injusto y sin derecho. Tiene casi cuarenta años y no les ha servido para nada. El bloqueo de Estados Unidos sobre Cuba es un gran fracaso. Desde hace mucho tiempo Cuba lo quiere tumbar, pero no hay señales del otro lado. A partir del día en que termine el bloqueo, la situación de los dos países fluirá instantáneamente. De eso sí estoy seguro.

-Dicen que hay dos tipos de escritores: Unos para los que la literatura es una esposa y otros para los que es una amante. ¿En cuál bando se considera usted?

-¿Quién dice eso?

-Me dijeron que lo dijo Carmen Balcells, su editora.

-Te equivocas, Carmen Balcells no es mi editora, es mi agente literario.

-Perdón, su agente literario. Pero ¿en cuál bando se considera?

-Las mejores esposas son siempre las grandes amantes. La literatura es mi esposa, mi amante, mi tía, mi hija y mi abuela.

-Si tuviera que contar una historia de amor en este momento ¿cómo sería?

-Ya la he contado.

-El amor en los tiempos del cólera. Pero si tuviera que contarla en este momento.

-La contaría igual. Sólo que esta vez en vez de narrar su vida hasta los 70 años, la narraría hasta los 90.

-Todo escritor tiene una historia que siempre ha querido escribir y que tal vez nunca escribirá. En su caso ¿cuál es esa historia?

-Me surgen ideas a cada rato. Voy poniéndole bolas pero no tomo notas porque si tomo notas le presto más atención a las notas que a la historia. Muchas de las ideas se van, otras siguen dándome vueltas. Las que resisten esa prueba son las que escribo. La historia, cuando es buena, se impone por sí misma.

70 Y 20

-¿Cómo ve el amor en este momento?

-Igual que a los 15 o a los 18, como la cosa más maravillosa sobre la tierra.

-Usted ya no tiene 15 ni 18. ¿No ha cambiado el tiempo su idea del amor?

-No creas que hay tanta diferencia. Como dice un amigo mío que tiene 80 años: el índice de mortalidad infantil es muy elevado, mientras la tasa de longevidad crecen cada día. El amor mueve con la misma fuerza a cualquier edad.

-Es cierto. ¿Se enamora usted todavía? ¿Se ha vuelto a enamorar?

-Y qué tal si yo te dijera que eso pertenece a mi vida privada.

-Lo aceptaría perfectamente.

-¿O tu eres un paparazzo?

-¡¿Paparazzo?! He estado esperándolo en la misma silla del lobby de este hotel desde hace ocho horas, y con su autorización.

-Un paparazzo de esos que buscan detrás de la vida de la gente para… –dijo desenredando el aire y aguzando los ojos, como si nadara en una piscina imaginaria.

-No, no soy un paparazzo. Soy estudiante y periodista –respondió pensando lo poco que le agregaba afiliarse a un oficio tan poco lucrativo como desprestigiado en estos días.

MENTIRSE A SI MISMO

-¿Qué hace en el momento justo antes de sentarse a escribir?

-He logrado una rutina. Me despierto a las cinco de la mañana. Leo en la cama entre cinco y siete. A las siete me levanto, me baño y tomo el desayuno. Después me visto, como un empleado de banco que va a la oficina, y me siento a escribir. Escribo siempre vestido, nunca en piyama. Apenas me siento reviso lo que hice ayer y continúo escribiendo lo que estaba haciendo porque al terminar el día anterior ya sabía por dónde tenía que seguir. Es una rutina que cumplo todos los días no importa dónde esté, pues no sufro de bloqueos ni de el terror de la página en blanco.

-¿Escribe y ya, sin demasiado trabajo?

-Trabajo siempre hay y muchísimo.

-Entonces ¿cuál es su mayor problema al escribir?

-El mayor problema es saber cuándo uno se miente a sí mismo, porque cuando te mientes a tí mismo le mientes al lector y la mentira es algo que el lector nunca perdona.

-¿Se ha descubierto mintiéndose a sí mismo?

-Todos los días. A veces estoy escribiendo y me detengo y me digo: “uhmm, por aquí no es la vaina. Esto no me suena”. Entonces vuelvo atrás y empiezo de nuevo. Hay que tener cuidado porque mentirse a uno mismo es lo más peligroso que hay para un escritor.

 

-¿Sigue preguntándose cada mañana frente al espejo quién es y cuál es su lugar en el mundo?

-Nunca me he preguntado quién soy porque siempre lo he sabido. Soy el hijo del telegrafista de Aracataca. Por cierto, ¿de dónde sacaste eso?

-Lo leí en una crónica de Fernando Quiroz que cuenta las rutinas de Gabriel García Márquez.

-Nunca me veo en los espejos para algo distinto a lo que hacen las demás personas. Lo que pasa es que Fernando tiene mucha imaginación y, por supuesto, también él tiene el derecho a usarla.

-Entre Relato de un náufrago y Noticia de un secuestro hay cuarenta años de distancia y muchas otras cosas. ¿Cómo juzga el veterano escritor Gabriel García Márquez al reportero feliz, novato e indocumentado que recogió el testimonio de aquel sobreviviente?

-No lo entiendo.

-¿Piensa que el reportero novato que escribió Relato de un náufrago hubiera podido escribir Noticia de un secuestro?

-Sí, pero hubiera necesitado los tres años de dedicación absoluta que me tomó a mí Noticia de un secuestro. Relato de un náufrago se escribió en los mismos 14 días que duró el naufragio. Entrevistaba al náufrago por la mañana y durante el resto del día escribía artículos y editoriales. Tenía una presión bárbara. En Noticia de un secuestro tuve todo el tiempo del mundo para investigar y verificar los datos. Mi amigo, Antonio Caballero, dice que el libro es un reportaje en todo, excepto en una cosa: le falta la presión del cierre que determina al género del reportaje. Si tuviera que escribir hoy Relato de un náufrago lo escribiría igual. Creo también que si aquel joven que lo escribió hubiera tenido tiempo y dinero, habría podido escribir Noticia de un secuestro.

-También hay otra cosa: aquel periodista sin la fama y el prestigio del que usted goza hoy en día no hubiera podido acceder al poder de la misma forma que usted lo hizo.

-No creas. Los periodistas siempre han tenido el poder de llegar al poder. Antes, es cierto, era más fácil que hoy en día hablar con un presidente. Pero claro, muchos de los presidentes con los que tengo que hablar son menores que yo y eso sin duda me da una ventaja a la hora de llegar a ellos.

LA FRONTERA DE PAPEL

–¿Cuál es la frontera que separa el periodismo de la literatura?

-La realidad es el límite. La literatura, es para usar una expresión de nuestra época, es la realidad virtual. Pero hay que ser verosímil en los dos campos. La diferencia es que en el periodismo hay, además, que ser fiel a los hechos.

-Le hago esa pregunta porque hay un texto suyo que aparece en un libro como crónica y en otro como cuento.

­ -¿Qué texto es ese?

-Se llama “Cuento de horror para la noche vieja” o “Espantos de agosto”, según el libro, y relata su visita y la de su familia a un castillo de Miguel Otero Silva, ubicado en Arezzo, en la Toscana. El castillo estaba habitado por fantasmas. Si mal no recuerdo, usted contaba que había dormido en una habitación de la planta baja pero a la mañana siguiente se había despertado con su esposa en el segundo piso y en la misma cama donde el antiguo dueño del castillo había matado a su amante. Ese relato aparece como cuento en sus Doce cuentos peregrinos y como crónica en Notas de prensa: 1980-1984.

-Ah, pero eso no es periodismo. Son notas de prensa, y no sólo esa historia, sino todo el libro está lleno de fantasmas. Además, te confieso algo –dijo asumiendo el tono de confidente–, todo lo que cuento allí ocurrió de verdad. Es una lástima que Miguel Otero Silva no esté aquí para verificarlo.

-Por cierto, ¿qué está escribiendo actualmente?

-Estoy escribiendo tres historias cortas. Bueno, no tan cortas, de unas 200 páginas cada una. Son historias que quería escribir antes de Noticia de un secuestro. Estaban en la cola, y sólo ahora he podido entrarles de frente. Pero no se preocupe por escribir esto porque ya ha sido publicado en todo el mundo y en todos los idiomas.

-¿De qué tratan?

­ -Son historias de amor entre personas con grandes diferencias de edad.

-Una mujer muy joven con un hombre muy viejo.

-Una mujer mayor con un hombre joven.

-¿Podría contar algo más?

-No puedo porque se me empavan.

-Una de esas historias es el cuento de una mujer que todos los años va a una isla a visitar en un cementerio los restos de su madre. En esos viajes le es infiel puntualmente a su marido con un hombre distinto cada vez.

-¡¿Cómo supiste eso?!

-Usted mismo lo contó ante una audiencia de 70 estudiantes en la Universidad de Georgetown en Washington.

-Ah, sí, pero lo que conté no tiene nada que ver con el resultado final de la historia.  En realidad les conté otra cosa distinta a la que estoy escribiendo. Esa es una técnica que tengo para probar las historias y que me permite ver las reacciones de la gente, saber qué están pensando, cómo sienten un argumento y si lo que les cuento los hipnotiza.

-¿Escribe doble?

-Alvaro Mutis, quien siempre lee primero que nadie lo que escribo, a veces cuando le llevo la versión final de un texto, me dice: “Ah, pero tu si eres cabrón, esto no fue lo que me contaste”.

-Hay una película que trata de dos amantes que una vez al año se reúnen secretamente en una isla para amarse. Los amantes son Jack Lemon y Shirley McLaine, la película se llama “El año que viene a la misma hora”.

-Conozco la película. Pero en estos tiempos sabemos que no es la originalidad lo importante, sino la manera de contar la historia. Antígona y Prometeo. Cada siglo se vuelven a escribir los grandes mitos de la antigüedad griega porque son historias inmortales.

-Vuelvo a una pregunta: A dos años del siglo XX, ¿cómo ve la situación de América Latina?

-Lo único que me interesa es que Latinoamérica vaya para adelante y no para atrás. Estamos en búsqueda de la felicidad. Pero por favor no me pongas a hacer teoría política porque hace tiempo que ya nadie cree en ella y en estos días nadie sabe qué se debe y qué no se debe hacer. La única certeza es que los latinoamericanos estamos en búsqueda de la sociedad feliz.

-Una pregunta más. ¿A qué se debe que los escritores, pese a todas las debacles, sigan conservando el prestigio y autoridad que los políticos y los otros líderes de la sociedad han perdido?

-Un buen escritor, un buen artista, logra perpetuarse cuando se identifica plenamente con determinada realidad, cuando es un personaje de su lugar y su tiempo…

- “Yo soy yo y mi circunstancia”, como decía Ortega y Gasset…

-Eso lo dices tú no yo. Tú estás interpretando lo que yo digo –reclamó arrugando sus cejas sobre los anteojos de intelectual de antes. Yo no citaría ese ejemplo.

–¿A quién citaría?

-A Dante, Cervantes y Juan Rulfo –afirmó para no dejar dudas sobre el linaje de su pluma–. Me están esperando arriba desde hace mucho rato –dijo mirando el reloj por última vez.

-Una pregunta más.

-Hace una pregunta me dijiste “una pregunta más”, y con ésta son dos. Recuerda: lo más difícil de una entrevista no es saber por dónde empezarla sino cuándo terminarla.

-¿Cómo se ve a sí mismo en este momento, a los 70 años?

-Más simpático y más guapo que nunca.

 Parecía un final jocoso, pero tenía más bien algo de solemnidad. Los dos personajes se levantaron de su asiento y se estrecharon las manos en señal de despedida. Eran las 4 y 40 de la tarde y los 15 minutos establecidos se habían transformado en 45. Un poco confundido, el periodista novato volvió a su asiento para poner las cosas en su sitio, mientras extrañamente García Márquez permaneció infinitos segundos esperándolo de pie con las manos en los bolsillos de su abrigo de cashmire negro. No se miraban, aunque tampoco se decidían a moverse. Por fin, García Márquez le volvió a extender su mano.

-Ahora si me tengo que ir.

-Nos volveremos a ver–dijo el periodista novato con tono sibilino aunque sin saber por qué, como si esas palabras las pronunciara otra persona.

-Bueno sí, pero no hoy ¿verdad?

Y así fue.

PELÍCULA

Análisis de película La Ciudad del Silencio

Bordertown (La ciudad del silencio), es una película estadounidense dirigida por Gregory Nava y presentada el 18 de mayo de 2006 en el Festival de Cannes.

Una película controversial que toca aspectos muy sensibles en nuestra labor como la ética del periodista, tema económico con el injusto Tratado de libre Comercio entre México y Estados Unidos y sobre todo una dura realidad de las mujeres mexicanas por los cientos de asesinatos en Ciudad Juárez que poco o nada importaban a las autoridades.

En nuestro concepto fueron 105 minutos para la reflexión. Entre las principales discusiones estuvo la gran desigualdad social existente entre Estados Unidos y México, que obliga a las personas a ganar cinco dólares por hora cuando en el país vecino es el triple.

El poder económico y político inmerso en las más altas esferas que compra hasta la justicia fue otro de los puntos analizados. En lo relacionado a nuestra profesión la frustración de Lauren Adrian (Jennifer López), al no poder publicar su noticia ante negativa de su editor, (George ), tras una investigación que tuvo muchos riesgos e incluso terminó con la vida del periodista Díaz. (Antonio Banderas).

Las dos escenas que más nos impresionaron fueron:

Escena uno: La supervivencia de una de las protagonistas encarnada por Mayra Zapata, (Eva) trabajadora de la multinacional, que tras ser violada es dada por muerta y enterrada en el desierto por sus agresores.

La crudeza y realismo hacen que el televidente se involucre desde el principio en la trama de la cinta. La mencionada mujer creyente de la virgen sobrevive y es el eslabón principal del argumentó.

Escena dos: Jennifer López, que encarna a Lauren Adrian una periodista de Chicago que de a poco se involucra en los asesinatos de Ciudad Juárez. Fue tanto su interés por descubrir a los responsables que incluso asume el rol de las trabajadoras de la fábrica y pone en riesgo su integridad al abordar el bus donde se producen los raptos para las violaciones. Esto generará las primeras detenciones a los responsables y la conciencia de lo que pasa en Ciudad Juárez. 

Argumento

Lauren Adrian (Jennifer López) es una periodista de Chicago que se traslada a Ciudad Juárez enviada por su diario para realizar un reportaje sobre la serie de asesinatos de mujeres que se producen en esa localidad mexicana. Allí contará con la ayuda de Díaz (Antonio Banderas), un colega de profesión y antiguo conocido que dirige un diario local, El Sol.

El filme se basa en unos acontecimientos reales: las desapariciones y muerte de centenares de mujeres en la localidad mexicana de Ciudad Juárez, fronteriza con los Estados Unidos.

En Ciudad del silencio, Jennifer López interpreta a una periodista que, en un principio, va en busca de una historia impactante para su medio de comunicación, pero a medida que ahonda en la historia se da cuenta de la importancia de la misma. Finalmente, acabará por suceder a Díaz al frente del diario.

La película es bastante controvertida ya que arremete fundamentalmente contra el Tratado de libre comercio entre México y Estados Unidos, al que se culpa de permitir la situación precaria de las trabajadoras, jóvenes de familias pobres que ganan unos 5 dólares al día.

El cantante Juanes aparece interpretando La Camisa Negra.

Aunque la trama se desarrolla en Ciudad Juárez, la mayor parte de la película fue filmada en la fronteriza Nogales (Sonora).

La película no fue distribuida en los cinematógrafos estadounidenses, es decir, que allí no llegó a la pantalla grande y fue comercializada directamente en DVD. Fuera de Estados Unidos sí fue mostrada en los cines, comenzando por su estreno en Alemania el 22 de febrero de 2007 (en España se estrenó al día siguiente). Una semana antes había sido presentada en el Festival Internacional de Cine de Berlín, donde López recibió el premio de Amnistía Internacional.

Dirección                              Gregory Nava

Diseño de producción       Miquel Ángel Álvarez

Guion                                    Gregory Nava

Música                                   Dave Grusin

Montaje                                 Padraic McKinley

Vestuario                              Elisabetta Beraldo

Protagonistas           Jennifer López

Antonio Banderas

Sonia Braga

Maya Zapata

Martin Sheen

Juan Diego Botto

Teresa Ruiz

Crítica

Juárez, ciudad fronteriza entre México y Estados Unidos. Miles de mujeres han sido víctimas de violación y asesinato, sin que las autoridades hagan nada. Pero una mujer, dada por muerta y enterrada en el desierto, salva milagrosamente la vida. Aferrada a su medallita de la Virgen, asegura que ella le salvó.

El hecho coincide con la llegada a Juárez de Lauren, una periodista de Chicago, que ha aceptado hacer un reportaje sobre los crímenes únicamente como plataforma para la que es su gran ambición, una corresponsalía en el extranjero. Pero conocer a Eva, la superviviente, y reencontrarse con un antiguo novio, director de un diario local, va a cambiar su forma de ver las cosas

Dicen que esta película se basa en hechos reales. De ser así, el director y guionista con raíces hispanas Gregory Nava hace un flaco favor a la realidad; porque lo que cuenta, tal y como lo cuenta, carece de credibilidad. Con un guión que presenta más agujeros que un colador, y unas interpretaciones poco convincentes de Jennifer López y Antonio Banderas, lo mejor es el trabajo de la desconocida Maya Zapata, que interpreta a la víctima asustada, que podría reconocer a sus agresores.

No basta con las buenas intenciones. El film del otras veces competente Nava (My Family) lanza andanadas a los gobiernos mexicano y estadounidense, y es muy crítico al hablar de su connivencia con las condiciones laborales y las desigualdades sociales en lugares como Juárez, pero la verdad es que no da una explicación plausible de por qué el interés de estos países en detener al psicópta de turno es nulo; decir que ello daría una mala imagen al tratado de libre comercio parece una explicación disparatada.

Pero mayor aún lo es pretender que la mejor idea para dar con el asesino violador es meterse en la boca del lobo, o sea, quedarse adrede a solas con él dentro de un autobús en un lugar desierto.

Podía ser un thriller convencional, pero razonable; podía ser un título de denuncia convencional, pero razonable. Así, sólo queda un vehículo de lucimiento -escaso, todo hay que decirlo- de López, y un reparto de raíces hispanas (además de la 'prota' y la víctima, Martin Sheen, Sonia Braga, Juan Diego Botto, Antonio Banderas.) que apunta, pero se queda corto, a la mejor idea del film: la de los hispanos que se avergüenzan de sus raíces y buscan el triunfo en los países ricos.

Películas como Director de Gregory Nava

Ciudad del silencio  [2006]

 Bordertown

My Family  [1995]

 My Family

Películas como Guionista de Gregory Nava

Ciudad del silencio  [2006]

 Bordertown

Frida  [2002]

 Frida

My Family  [1995]

 My Family

Notas del seminario

Un párrafo es una unidad, una idea o un argumento. Está integrado por un conjunto de oraciones que tienen cierta unidad temática o que, sin tenerla, se enuncian juntas.

 

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